Грибоєдов написав свою комедію “Горі від розуму” в 1824 році. Вона справила величезний вплив на російську літературу. Новаторство Грибоєдова укладено в тому, що він створив оригінальну російську комедію у віршах. Драматичний рід літератури вимагає особливого мистецтва: без авторського слова потрібно домогтися художньої правди. Адже драматург створює образ із слів і реплік дійових осіб, і у Грибоєдова це вийшло. Крім того, створюючи своїх героїв, автор вирішував важливу для драматурга завдання мовної характеристики персонажів. У комедії кожен говорить властивим йому живою розмовною російською мовою. Як і передбачав АС Пушкін, багато вірші комедії увійшли в нашу мову.
Зберігши частково класичну форму комедії, Грибоєдов створив реалістичний твір. Він не прагнув ідеалізувати своїх героїв і зобразив їх об’єктивно, показавши як їх позитивні, так і негативні риси. Навіть Чацький (головний герой комедії) не зразок для наслідування, а реальна людина зі своїми достоїнствами і недоліками. Але це новий тип особистості героя, це перший у російській літературі образ дворянина-інтелігента, “выламывающегося” зі своєї сосоловной середовища (як і сам Грибоєдов А. С.), образ “мислячого одного людства…”. Герцен писав: “Чацький – це декабрист”. І герой багато в чому близький до декабристів. У своїх монологах він не тільки відкидає застарілі норми життя, але і пропагує нову идеалогию, дух вільнодумства (“Він вільність хоче засвідчити”, – так говорить про нього Павло Опанасович Засланні), чесне служіння “справі, а не особам” (“Служити б рад, прислуживаться тошно”).
Ще одне досягнення реалізму в комедії укладено в тому, що в ній представлена широка картина життя московських дворян після Вітчизняної війни 1812 року. У своїй п’єсі А. С. Грибоєдов показав, які питання (політичні, економічні, моральні) хвилювали в той час (10-20 роки XIX століття) російське суспільство. Герої люто сперечаються і відстоюють свою точку зору з питань про ставлення до кріпосного права, про службу, про освіту, про дворянське виховання, про право “своє судження мати або не мати. Знайшли своє відображення спори про суд присяжних, про парламент, про пансіонах та інститутах, про взаємне навчання, цензурі та багато іншого.
Косные дворяни відчувають тривогу за своє благополуччя, виявляючи злісну ненависть до вільнодумству. У багатій галереї образів майстерно представлений світ чиновників, дворянства, кріпосників-поміщиків, тупоумних офіцерів-солдафонів… та інших.
Новаторство Грибоєдова полягає ще і в тому, що поряд з любовним він вводить соціально-політичний, суспільний і моральний конфлікти. Але мені здається, що основним є конфлікт між ідеалістичними уявленнями героїв про життя і реальністю.
Чацький – герой романтичного плану, він не зрозумілий товариством, входить з ним у протиріччя. Конфлікт між Чацьким і його противниками – це вираження боротьби між натовпом і героїчною особистістю, яка хоче змінити життя, зробити її більш справедливою. Але Чацький не розуміє, що зміни не можуть відбутися негайно, так як люди не можуть відразу розлучитися зі звичним способом життя, і тому його ідеї в кінці комедії зазнають поразки.
Софія також страждає у фіналі п’єси. Немає нічого поганого або ненормального в тому, що юна дівчина хоче відчувати себе героїнею роману, погано інше – вона не бачить відмінностей між романтичною вигадкою і життям, не вміє відрізнити справжнє почуття від підробки. Вона любить, а от її обранець відбуває повинну:
І ось коханця я приймаю вигляд
У угодность дочки такої людини…
Дотримання літературних штампів призводить до трагічної розв’язки, гіркого прозріння, краху ідеалів.
Навіть Молчалін, людина практичного розуму, і той будує своє життя за схемою. Слідуючи пораді свого батька “догоджати всім людям без изъятья”, він не розуміє, що не можна догоджати завжди і у всьому. Особливо не можна догоджати в любові. Він не бачить нічого поганого в тому, щоб фліртувати з нудьгуючою панянкою, догоджаючи “дочки такої людини”. Але Софія – це занадто складна натура, їй потрібен не флірт, а справжня любов, заради якої вона готова на жертву. Тому і надії Молчаліна в кінці твору звалилися.
Кінець комедії “Горі від розуму” теж є відходом від класицизму: у п’єсі немає п’ятого дії, в якому визначалася б доля героїв. Ми розлучаємося з ними у найважчий для них і рішучий момент життя.
Таким чином, Грибоєдов створює абсолютно новий театр, написавши російську оригінальну комедію у віршах. У ній він вперше художніми засобами висловив протест проти відсталості і відсталості фамусовского суспільства, проти станових привілеїв і кріпосної залежності. Крім того, він поставив у комедії найгостріші моральні проблеми, актуальні не тільки для свого часу. Тому комедія викликає інтерес у читача і в наш час.