Мета творчості-самовіддача Пастернак

Завжди важко говорити про якімсь одному вірші у творчості будь-якого поета: він виразив себе у всім, що написав. Але ще сутужніше говорити про поета, який збирався стати музикантом. Перебуваючи під впливом музики А. Н. Скрябіна, Борис Пастернак шість років серйозно займався композицією. Але все ж поет у його душі здобув перемогу над музикантом. Ось таким чином з’явився один із кращих поетів Росії XX століття, представник поезії «срібного віку»; член футуристичної групи «Центрифуга».
На початку нашого століття, особливо в послереволюционныя період, черговими темами були будівництво нового життя, ентузіазм, любов до партії, а Пастернак писав про лесю, про трави, про півня, про кохання, про поезію, про диво людського існування.
Естетика і поетика Пастернака найбільшою мірою ґрунтувалися на уявленні про злитості чуттєвого, навколишнього світу поета, де неможливо відокремити людину від природи, а поезію від життя.
Поет прагнув не просто відтворити життя в її впізнаваності і конкретності, — він хотів донести свої враження про неї до читачів майбутніх часів, прагнув відобразити не тільки зовнішню сторону подій, але і їхню глибинну сутність:
У всьому мені хочеться дійти
До самої суті, В роботі,
У пошуку шляху,
У серцевої смути.
Це були «рядки з кров’ю» не тільки тому, що поетові довелося дорого за них розплачуватися, але і тому, що кожна з них народжувалася в напруженій праці. Для поета робота, пошуки життєвих основ, спроби розібратися в собі і в людях — сенс життя. Саме тому наступна строфа цього вірша поглиблює образ: хочеться зрозуміти сутність всього, дістатися «до підстав, до коренів, до серцевини».
Далі йдеться про сутність поезії, про призначення її, як розумів це поет: схоплювати «нитка подій», відкривати нове в житті. Мені здається, що все це поет бачить у «властивостях пристрасті, лише вона здатна штовхати людину на пошуки прекрасного, неповторного».
Ті, хто спілкувався з поетом, відзначали його дивовижну здатність одухотворяти навколишній світ. У нього все взаємопов’язано, нерозривно, звук і зоровий образ купують неймовірну об’ємність.
Ти в вітрі, гілкою пробующем,
Не час ль птахам співати,
Намоклі горобчиком
Бузкова гілка!
Це інший вірш, але як точно воно передає таємницю поезії Пастернака. Ви запитаєте, в чому полягає цей секрет? По-моєму, поезія Пастернака, як і навколишній світ, живе своїм життям. Саме про це поет говорить в кінці вірша «У всьому мені хочеться дійти до самої суті», порівнюючи поезію з музикою Шопена:
Так колись Шопен вклав
Живе диво
Фільварків, парків, гаїв, могил
У свої етюди.
За цією строфою мені чується музика Шопена, блискуча, легка, схвильована. Поет, обдарований талантом і пристрастю до роботи, і нас змушує замислитися про багато що, І перш за все ось про що: невже і ці прозорі і легкі рядки, в яких немає, по-моєму, ніякої муки, — теж «рядки з кров’ю»? А здається, що написані вони на одному диханні. Але все ж фінал вірша дуже напружений, і цим Пастернак, як мені здається, намагається висловити невизначеність майбутнього, долі:
Досягнутого урочистості
Гра і борошно
Натягнута тятива
Тугого лука.

print
Сподобалася стаття? Поділитися з друзями: