Жанр драми Островського “Гроза”

Жанр і композиція. За жанром п’єсу “Гроза” можна віднести до особливого типу трагедії: соціально-побутовою її формі, де предметом зображення стають колізії повсякденності, але зведені в ступінь катастрофічного суперечності героя з навколишнім його світом. Трагедія – один з основних жанрів драми; в основі її нерозв’язний конфлікт особистості з життям або самим собою, в результаті якого герой гине фізично, але здобуває моральну перемогу, що викликає скорботу глядачів і душевне очищення їх через страждання – катарсис. Все це в повній мірі можна віднести до п’єси Островського.

Дійсно, загибель Катерини неминуча. Катерина, сильна, горда натура, здатна на ефективний протест, ніколи не піде на компроміс, ніколи не змириться зі своїм рабським становищем в будинку Кабановой. Але і її перемога неможлива, оскільки проти Катерини виступає не зла свекруха, а весь сучасний їй світ – світ жорстокості, брехні, покірності і самодурства. Перемогти означало б змінити весь цей світ, тому смерть героїні закономірна. З іншого боку, за словами Добролюбова, “Гроза” справляє враження освіжаюче, що служить яскравим свідченням присутності ефекту катарсису у глядачів (“промінь світла в темному царстві”).

Але “Гроза” – це не класична трагедія, а новаторський твір: соціально-побутова трагедія. Визначення “соціальна” дано п’єсі тому, що конфлікт, що лежить в її основі, носить не приватний, а суспільний характер. Драматург зображує не зіткнення невістки з свекрухою, а серйозні розбіжності між протилежними таборами, на які суспільство розділилося. Але головне художнє відкриття Островського полягає в тому, що він, показавши в п’єсі реальне життя волзького міста, занурив трагедію в побут, хоча висока трагедія за тодішніми канонами не повинна була стикатися з побутовими явищами.

Новаторство жанру відповідає і своєрідність сюжету і композиції п’єси. Темп дії в перших актах уповільнений, що пов’язано з развернутостью експозиції: драматургу важливо ґрунтовно познайомити читача і глядача з обставинами, побутом, звичаями, в умовах яких належить діяти героям, ввести ряд другорядних персонажів, мотивувати дозрівання конфлікту. Дія п’єси включає соціальну та індивідуальну лінії боротьби і дві паралельні любовні інтриги – головну (Катерина – Борис) і побічну (Варвара – Кудряш). П’єса має ряд внефабульных епізодів, які в сюжеті відіграють істотну роль, домальовуючи картину “темного царства”. Напруженість драматичного дії зростає від акту до акту, випереджаючи майбутню катастрофу, готуючи до неї. Кульмінація припадає на IV акт (сцена покаяння), а отже, вищий момент розвитку дії знаходиться не в останньому акті, як зазвичай, а в середині п’єси. Розв’язка відбувається в V акті, тут дві інтриги отримують завершення, а дві лінії боротьби, сплітаючись в тугий вузол, виявляються розв’язаними. Але тільки Катерина знаходить вихід з глухого кута через свою трагічну загибель. Кільцеве побудова п’єси (події I і V актів відбуваються на волзькому обриві, в них беруть участь ті ж персонажі) служить композиційної завершеності і виражає авторський задум.

print
Сподобалася стаття? Поділитися з друзями: