Центральною темою творчості Федора Івановича Тютчева, вперше в історії російської літератури, є “граничні підстави буття”, громадські питання світоустрою. Ліричний герой його поезії не вважається виразником якоїсь обумовленої філософської теорії, він всього-навсього задається “проклятими”, не володіють відповідями питаннями: що є людина? Для чого він закинутий у світ? Для чого створена сама природа? У чому загадка природного буття? Трагічне відчуття безперспективності світоглядного пошуку знайшло відображення у відомому тютчевском чотиривірші:
Природа – сфінкс. І тим вона верней
Своїм звабою губить людини,
Що, може статися, ніякої від століття
Загадки немає і не було у ній.
Ф. В. Тютчев, на мій погляд, був одним з найбільш проникливих в російській літературі поетів філософів. Його вірші не можна назвати лірикою в чистому вигляді тому що в них виражаються не просто почуття ліричного героя але перш за все філософська система автора-мислителя. Поет “потребує витягу з світу всього відповідного своїй натурі”. У філософських поетичних творах Федора Тютчева, на відміну від філософських трактатів, є не розвиток думки, не розгорнута аргументація, її підтверджує, а її позначення, декларування ідеї, яка виражається словом у поезії, тобто дається комплекс думок в переживанні, в емоційних, художніх, “відчутних” образах. Зміст буття відкривається безпосередньо через образи.
З одного боку, автор вказує на наявність у природному бутті вищих духовних почав:
Не те, що мніть ви, природа:
Не зліпок, не бездушний лик
У ній є душа, в ній є свобода,
У ній є любов, в ній є мова.
У ряді тютчевских віршів природа дійсно одушевлена: струмки “говорять” і “віщують”, джерело “шепоче”, вершини беріз “марять” море “ходить” і “дихає”, поле “відпочиває”. З іншого боку, автор говорить про глухоту природи до благань своїх дітей, про її байдужість як до смерті людини, так і до його страждань і пристрастей.
Порівняємо вірш Тютчева “Від життя тієї, що бушувала тут. з філософської елегією Пушкіна “Знову я відвідав. “. Як і Тютчев, Пушкін пише про невблаганне бігу відведеного людині часу“. багато змінилося в житті для мене”, “. сам. змінився я”), про величну неспішності природи (“. здається, вечор ще бродив я в цих гаях”). Але у Пушкіна з образами дерев пов’язується ідея спадкоємності поколінь і, пов’язана з нею, ідея безсмертя всякого буття – і природного, і людського: як дерево продовжує себе в інших деревах (“молода гай”, “зелена сім’я” тісниться поблизу “застарілих” коріння сосен), так і людина не помирає у своїх нащадках. Звідси філософський оптимізм заключній частині вірша:
Молоде, незнайоме! не я
Побачу твій могутній, пізній вік.
Тютчевские дерева уособлюють неупередженість, самодостатність природи, її байдужість до духовного життя людей:
Красуються, шумлять, – і немає їм діла,
Чий прах, чию пам’ять риють коріння їх.
Природа не просто позбавлена душі, пам’яті, любові – вона, по Тютчеву, вище і душі, і любові, і пам’яті, і людини, як творець понад свого творіння:
. перед нею ми смутно усвідомлюємо
Себе самих – лише грезою природи.
Тут, як і в ряді інших віршів, звучить мотив безодні (хаосу) – один з ключових мотивів тютчевської лірики. У вірші “Від життя тієї, що бушувала тут.” безодня мислиться як одна з частин або одна з функцій фізичного світу. З моторошнуватої іронією пише поет:
Природа знати не знає про минуле.
По черзі всіх своїх дітей,
Свершающих свій подвиг даремний,
Вона дорівнює вітає своєї
Всепомогающей і миротворной безоднею.
У творчому доробку Тютчева є чимало світлих і радісних віршів, в яких виражені благоговійні, захоплені почуття, викликані красою світу (“Весна”, “Літній вечір”, “Ранок у горах”, “Ні, мого до тебе пристрастья. “, “Зима недарма злиться. “). Така знаменита “Весняна гроза”, наповнена торжествуючими інтонаціями, радісним звучанням симфонії барв і звуків, енергією оновлення життя:
Гримлять гуркіт молоді,
Ось дощик бризнув, пил летить,
Повисли перли дощові,
І сонце нитки золотить.
Однак буття людини в світі, буття самої природи сприймаються поетом як пролог до невідворотної катастрофи. Звідси трагізм звучання таких віршів поета, як “Бачення”, “Безсоння”, “Як океан обіймає земну кулю”. У “Безсонні” Тютчев малює образ часу. На початку вірша “годин одноманітний бій” осмислений як “глухі стогони” часу, як його мова, “одно чужий і виразний кожному”; в кінці – як “металу голос похоронний”. Нагадування про невблаганне рух часу примушує людину побачити себе (і людство в цілому) стоїть “на краю землі”, відчувати свій буттєво самотність у світі”. ми. покинуті на самих нас”).
Справжнє значення хаосу в ліриці Ф. В. Тютчева – це небезпека знищення, прірва, через яку треба пройти для досягнення абсолютного злиття із всесвітом. Нудьга, що опановує при зустрічі з неясними проявами хаосу – смуток і страх смерті, страх перед знищенням, але і в подоланні їх досягається блаженство. В ліриці Ф. В. Тютчева образно сформульовано роздум про те, що стихія безладу дозволяє нам, стикаючись з нею, осягнути всю глибину безодні, що відгороджує нас від воістину вселенського буття, думка, що зло і гріх не вважаються антитезами добра і святості – це всього-навсього етапи до осягнення істини. Протиставлення хаосу і досконалого початку світобудови поет знаходить не в образах “дні і ночі”, а в образах тиші, заспокоєння. Спека, бунтівливість і зіткнення їх з тишею, умиротворенням – це зіткнення тягне і буйної краси життя зі спокійною та ясною красою безсилля і вмирання. Отже, хаос – втілення подолання всього земного і тлінного. Отже, у ліриці Ф. В. Тютчева, “самої нічний душі російської поезії”, розкривається нам дівоча краса божественного світу, охоплюючого собою все суще – живе і мертве, безлад і гармонію, в битві між якими тече “зла життя з її бунтівним жаром”: