Європейський та американський постмодернізм

Європейський та американський постмодернізм склався в кінці 60-х – початку 70-х р. р. На відміну від класичного модернізму з його культом естетичної новизни і високої естетичної форми, а також тяжінням до системності у світогляді, постмодернізм ґрунтується на культивуванні художньої цитати, запозиченого сюжету, мовного спрощенства, орієнтується на плебейский смак. Він виник, маючи у своїй основі філософію кінця людської історії, філософію “природного” людини, що піддається диктату психофізіологічних потреб. На перших порах постмодернізм мав деякі позитивні художні результати (творчість Гарсіа Маркеса, Умберто Еко, Х.-Л. Борхеса, частково Ст. Набокова (“Лоліта”).

Пізніше він здрібнів в змістовному, стильовому та жанровому відносинах. І хоча в основі постмодерністських декларацій лежав протест проти надмірного идеологизирования суспільної свідомості, що історично цілком доцільно і продуктивно, творчі результати, особливо у сфері художньої практики, в постмодернізмі виявилися незначними. Помилкова теоретична посилка постмодерністів про вмирання художньої класики і одночасне прагнення тих же авторів довести перевагу свого естетичного досвіду привели до утворення якогось кентавра, коли частини побудованого будинку постмодернізму (теорія та її втілення) виявлялися мало пов’язаними між собою.

Заперечуючи можливість життєвої гармонії, приймаючи життя як певний загальнолюдський хаос, постмодерністи, по суті, відмовилися від головних законів мистецтва, у яких цілісність світобудови і світобудови хоча і не абсолютні, але все ж реальні істини. Естетично згубним було прагнення постмодерністів створити певний художній гібридний світ, де явища ніяк не можуть бути з’єднані в реальності. Естетичні компроміси постмодерністів між “високим” і “низьким”, які становили серцевину їх поетики, призвели до руйнування художньої цілісності в конкретному творі. У науковій літературі постмодерністська поетика позначається терміном оксюморон (дотепно-дурне).

Розглянемо частина складових постмодерністської парадигми:

    • орієнтація на множинність інтерпретацій тексту; • явища авторської маски, “смерті автора”; • принцип читацької співтворчості, створення нового типу читача; • универсализирующий принцип зображення; • множинність смислів і точок зору; • використання прийому “подвійного кодування”; • принципова асистематичность, незавершеність, відкритість конструкції; • використання принципу різоми.

Головний об’єкт постмодернізму – Текст з великої літери. У постмодернізмі панує загальне змішання і насмішкуватість над усім, одним з його головних принципів стала “культурна опосередкованість”, або цитата”. Інший фундаментальний принцип постмодернізму – відмова від істини.

Постмодернізму властивий “містифіковане бачення” дійсності: світ – пристань хаосу, в ньому превалюють псевдоцінності, артефакти масової культури. Життя стерильна, особа піддана спустошення. Дійсність алогічна, суперечлива, тому її освоєння вимагає нових засобів і форм вираження, іншої поетики. У цих умовах набуває популярності нова концепція художнього тексту: він стає “безмежним”, він є “абсолютна тотальність” і “немає нічого поза текстом” (Ж. Дерида). Література постмодернізму оперує у своїй художній практиці низкою прийомів: навмисна ускладненість оповідної манери, фрагментарність, пародійність, використання автором певної маски, інтертекстуальність, аллюзийность, присутність ігрового моменту. Важливою особливістю американського постмодернізму є його зв’язок зі школою “чорного гумору”, яка включає в себе пародійне початок по відношенню до модернізму.

Персонажі “чорних гумористів” і літераторів постмодерністської орієнтації в основному пасивні, слухняно пливуть за течією, переймаються лише власним існуванням, в той час як герої модернізму заперечували буржуазні цінності. Таким чином, постмодернізм був першим і останнім напрямком XX століття, який відкрито зізнався в тому, що текст не відображає реальності, а творить нову реальність, вірніше навіть багато реальностей, часто зовсім не залежних один від одного. Оскільки реальності немає, постмодернізм тим самим зруйнував “найголовнішу опозицію классическою модернізму – неомифологическую опозицію між текстом і реальністю, зробивши непотрібним пошук меж між ними: реальність остаточно не виявлена, є тільки текст”. Тому на місце пародії класичного модернізму прийшов фільм, попурі. “Мозаїчність постмодерністського мистецтва, цитатність і стильове різноманіття змушують прийти до висновку про еклектичність творчого процесу і його результатів. Таким чином, постмодерністський твір набуває вигляду “попурі” з попередніх культурних текстів”.

Фільм відрізняється від пародії тим, що в сучасній дійсності нема що пародіювати, немає того серйозного об’єкта, який міг би бути підданий осміянню. З тих же причин місце класичного модернізму інтертексту зайняв гіпертекст, влаштований таким чином, що текст перетворюється в систему, ієрархію, водночас становлячи єдність і множину текстів. По суті, як зазначає лінгвіст і філософ Вадим Руднєв, постмодерністська філологія є не що інше, як витончений пошук цитат і интертекстов в тому чи іншому художньому тексті. “Постмодерністська думка прийшла до висновку, що все, що приймається за дійсність, насправді не що інше, як уявлення про неї, залежить до того ж від точки зору, яку обирає читач”.

Сподобалася стаття? Поділитися з друзями: