Картини, на яких зображено натюрморт – надзвичайно красиві. Ця тема часто зустрічається в роботах В. Левітана. На цій картині зображено волошки, бузок, фіалка і кульбаба. Я думаю, що з допомогою своєї роботи, автор хотів показати, наскільки наше життя бистра, скороминуща. Адже він зобразив кілька стадій цього квітки: в бутоні, з жовтими квіточками, в образі білого “кулі”.
У своїх роботах Левітан неодноразово звертався до теми життя людини, її короткочасність. Дана картина – зайве тому підтвердження. Так написати картину міг чоловік, який не тільки бачить, але і чує, розуміє природу. У коричневому глечику з глини зображений скромний букет з польових квітів. Більше за всіх у цьому букеті найпростіших кольорів – кульбаби.
Незважаючи на їх простоту, художник постарався показати дивовижну красу. Ці невибагливі квіти моментально нагадують глядачеві про літо, сонце, луках та полях, буквально посипаних спочатку яскраво-жовтими, а потім білими квітами. Вони є символом російської природи з багатьма її і прекрасними мальовничими куточками. Кожен кульбаба схожий на маленьке сонечко, тому, дивлячись на нього, на душі стає тепло, світло, радісно і безтурботно. Левітан дивно точно зміг показати їх крихкість і зобразив їх саме такими, якими ми їх знаємо і любимо.
Художник намалював серед кульбаб лише деякі жовті, але в основному – білі, найбільш чутливі та вразливі. Я думаю, що художник не випадково вибрав коричневий, непоказний колір для зображення скатертини, на якій стоїть букет. Це зроблено для того, щоб показати красу і ніжність польових квітів.
Картина “Кульбабки” – дуже тонка робота художника. Треба мати велику любов до природи рідного краю, натхненність, щоб так точно і тонко відобразити всі почуття на полотні. Картина вийшла дуже ніжною, проникливою, справжнім гімном весни і літа.