Творчість Бориса Леонідовича Пастернака стоїть осібно в історії російської літератури. Він жив і творив у дуже важкий для Росії час. Крушились старі канони, жорстко змінювалася колишнє життя, ламалися люди і долі. І посеред всього цього – прекрасний поет з тонкою душею і своєрідним баченням світу. Народжений на зламі доль, Борис Пастернак зумів стати одним із символів свого століття.
Вірші займають окреме місце в його творчості. З-під його пера вийшло безліч чудових рядків. Останній, так і не надрукований за життя Пастернака збірку віршів під назвою “Коли розгуляється”, увібрав в себе вибрані роботи автора. У книзі чітко чути тема оновлення, надії, що стало відображенням відбуваються в країні змін. Саме в цьому збірнику було надруковано вірш “Бути знаменитим негарно. “, яке можна назвати своєрідним зводом правил справжнього поета. Саме в цьому творі Пастернак розкриває своє ставлення до творчості.
Вірш має програмний зміст, як би продовжуючи пушкінську звернення до “Поетові”. Ліричний герой, продовжуючи думку великого поета про незалежність художника від “народної любові”, вносить у своє судження моральну оцінку:
Бути знаменитим негарно. Не це піднімає вгору. Не треба заводити архіву, Над рукописами трястися.
Говорячи про правила справжнього поета, автор засуджує увагу до “галасу”, “успіху”, зовнішнього благополуччя, тому що це заважає прагненню “вгору”. Розмірковуючи про творчість, автор виводить його основну, найголовніше завдання:
Мета творчості – самовіддача,
А не галас, не успіх.
Ганебно, нічого не значить,
Бути притчею на вустах у всіх.
Ми бачимо, що Пастернак не сприймає порожній, незаслуженої слави, йому простіше канути в безвість, ніж бути на вустах у всіх, нічого для цього не зробивши. Така позиція заслуговує тільки поваги. Художник прокладає свій самотній шлях “в тумані”, де “не видно ні зги”, чуючи попереду тільки “поклик майбутнього”. Він повинен залишити “живий слід” у сучасності, який продовжать “інші”.
Неповторна доля поета розуміється Пастернаком як сполучна ланка між минулим і майбутнім в єдиній ланцюга мистецтва, вірність покликанню:
І має ні часточкою
Не відступатися від особи,
Але бути живим, живим і тільки,
Живим і тільки до кінця.
Одного разу обравши цей шлях, поет не повинен відступатися від нього ніколи.
Також важливим твором для розкриття образу поета в уявленні Пастернака може служити вірш “У всьому мені хочеться дійти до самої суті. “, написаним у той же рік, що і перше, і увійшло в один і той же збірник.
У всьому мені хочеться дійти
До самої суті.
У роботі, у пошуках шляху,
У серцевої смути.
З цього чотиривірші прагнення ліричного героя, який умовно може бути прирівняний до самого Пастернаку. Прагнення до життя, до пізнання її таємниць і загадок, жадоба діяльності і почуття. У цьому вірші ліричний герой ставить перед собою практично непосильне завдання – проникнути в таємну суть життя, вивести її закони, розгадати її таємниці. Він намагається схопити “нитка доль, подій”. Але завдання ускладнюється тим, що він прагне не просто зрозуміти, але і висловити загальний закон буття:
Про, якщо б я тільки міг
Хоча частково,
Я написав би вісім рядків
Про властивості пристрасті.
Відкидаючи порожні слова, він шукає головні, основні. Чи Не в цьому полягає завдання і мета поезії в цілому і кожного поета, зокрема. Пастернак завжди вважав, що значуще не обов’язково повинно бути складним. Істинність речей і явищ полягає саме в їх простоті. Звідси бажання поета висловити у восьми рядках властивості пристрасті, яка для Пастернака і є життя, бо тільки, коли людина відчуває, він живе насправді. Це і є рецепт проникнення в таємницю життя.
Цікава роль природи у творчості Пастернака в цілому і в цьому вірші зокрема. Вона чудесним чином оживає, але не як скупчення живих і неживих об’єктів оточуючого нас світу, а як втілена поезія:
Я б розбивав вірші як сад.
Всій тремтінням жилок Цвіли б липи в них поспіль,
Гуськом, в потилицю.
Світ поезії і світ природи переплітаються, і не цілком зрозуміло, де закінчується один і починається інший, і липи шикуються у поета в стрункі ряди, подібно словами в рядку.