Експресіоністи Німеччини

З 8 червня до 14 вересня Америка відкриває експресіонізм: велика виставка в Музеї сучасного мистецтва ( LACMA) показує і доводить. що це течія в мистецтві не обмежується німецькими та австрійськими художниками. Від Франції до Німеччини. від Вінсента Ван Гога. Роберта Делоне і Поля Сезанна до Сіньяка. Гогена. Матісса. Кірхнера і Кандинського – постімпресіонізм?

“Звідки ми прийшли? Хто ми? Куди ми йдемо?” – запитав Гоген назвою знаменитої картини. Що ж, відповіді давали всесвітньо знамениті в наші дні художники, колись визначили стиль.

Кубізм (фр. cubisme) – впізнаваний стиль, що зародився на початку XX століття, і багато його прийоми затребувані досі. Характерні: пряме використання геометричних форм, вузьке коло сюжетів (портрети, натюрморти або будівлі), деформації, незграбність, повна відсутність реалістичності. Форма тут важливіше кольору.

Читати далі і фовізм інтернаціональні. І це дуже яскраве явище в мистецтві!

Десятиліття перед Першою Світовою Війною і бажання показати потворність і “жахи капіталізму” через пряме емоційний вплив полотен породили експресіонізм?

Як і для будь-якого потужного мистецького руху, для експресіонізму неможливо назвати точну дату або рік народження. Неможливо провести кордон на карті і вказати територію, на якій експресіонізм народився і зміцнів. Все приблизно. Крім однієї залізобетонної просторово-часової характеристики: північна Європа напередодні Першої світової війни. Експресіонізм – це авангардний художня течія, новий трагічний світогляд і цілий звід багатозначних мотивів, символів і міфів. І, до речі, це революційна реакція не тільки на поношене, неживе традиційне академічне мистецтво, але і на світлу, ідилічну, південну імпресіоністичну “видимість” світу.

Читати далі. Від об’єднань “Міст” і “Синій вершник”, через кольори та ідеї. художники по-новому вибудовували взаємодія з публікою. І цього літа 90 картин і 45 рисунків показують історію екстраординарного культурного діалогу. має місце серед художників того часу.
Роботи для віставки надали публічні та приватні колекції Європи і Америки: музей Д’орсе. Галерея Тейт. Музей Метрополітен. Національна Галерея Берліна. та інші збори.

Цікаво. що стереотип уявлення про экспрессионизме зазвичай обмежується “Криком” Едварда Мунка. А адже до “предтечам експресіонізму” відносять і Ель Греко. що вже говорити про постимпресионистах! Так що яскравих фарб і вражень на виставці – в достатку.
Взагалі. свою “експресію” кожен з представлених на виставці творців висловлював по-різному: Ван Гог – в експериментах з “переривчастими” мазками і яскравими квітами. чим впливав подібно “спалах блискавки” на німецьких митців ( вислів одного з німецьких арт-критиків). Ну. а Сезанн “сплавлял” форму з кольором. у той час як Гоген знайшов свій “сліпучо-жовтий”.

У 1911 році Василь Кандинський і Франц Марк заснували об’єднання “Синій вершник”, завдання якого були вельми естетськими: піднести публіці своє відчуття світу через мистецтво. І фарби: нерідко почуєш фразу “кольоровий вибух” стосовно до творчості експресіоністів. які обожнювали контрасти і насичені тони.
У той же час експресія була тривожною як і час. в безжальну млин якого потрапляли і художники: на початку Першої світової війни єврей Франц Марк пішов добровольцем на фронт і в 36 років був убитий осколком снаряда…

Експозиція ” Експресіонізм?

Як і для будь-якого потужного мистецького руху, для експресіонізму неможливо назвати точну дату або рік народження. Неможливо провести кордон на карті і вказати територію, на якій експресіонізм народився і зміцнів. Все приблизно. Крім однієї залізобетонної просторово-часової характеристики: північна Європа напередодні Першої світової війни. Експресіонізм – це авангардний художня течія, новий трагічний світогляд і цілий звід багатозначних мотивів, символів і міфів. І, до речі, це революційна реакція не тільки на поношене, неживе традиційне академічне мистецтво, але і на світлу, ідилічну, південну імпресіоністичну “видимість” світу.

Сподобалася стаття? Поділитися з друзями: